El corto del domingo: La Lune a un metre

La Lune a un metre
Francia, 1898
Director: Georges Méliès
Uno de los cortos del pionero de los efectos especiales Georges Méliés.

El corto del domingo: Mirindas asesinas

Mirindas asesinas
España, 1991
Director: Álex de la Iglesia
Corto con el que debutó Álex de la Iglesia, protagonizado por Álex Angulo y Saturnino García.

Breakdowns: Retrato del artista como un joven %@&*! (Art Spiegelman)

Es curioso como un artista como Art Spiegelman, con un éxito tan grande de crítica y público como es Maus, ganador de, entre muchos otros premios, el primer Pulitzer otorgado al mundo del cómic, es un autentico desconocido en nuestro país fuera de la mencionada obra. El hecho es que este artista se ha prodigado más bien poco: historietas en fanzines desde los 70's, la novela gráfica Maus (que le ocupó toda la década de los 80's), colaboraciones en el New Yorker, una historieta sobre el atentado de las Torres Gemelas y poco más.

Por fin podemos en España conocer una de sus obras "menores", gracias a la edición por parte de Mondadori de Breakdowns: Retrato del artista como un joven %@&*!, antología de historietas de su etapa underground de la primera mitad de los 70's, publicada originalmente en 1977.

Se trata de historias cortas en las que el autor no sólo demuestra su dominio de los diferentes géneros que por aquel entonces habían puesto de moda Robert Crumb y otros popes del cómic alternativo, sino que su discurso va más allá buscando la experimentación de los recursos del cómic como medio y como arte. Así, Spiegelman nos muestra sus sentimientos más íntimos en historietas autobiográficas como Maus (historia de tres páginas antecesora de su obra cumbre) o en Prisionero en el Planeta Infierno (en la que, en cuatro desgarradoras páginas, se desahoga del suicidio de su madre); se recrea en el absurdo en Contando chistes o en Un día en los circuitos; y busca el desconcierto del lector en Pequeñas señales de pasión, en Negligencia suite o en Ace Hole, detective enano. Uno de los mayores avances que hace Spiegelman en estas historietas es usar elementos que hasta ahora habían sido puramente formales, como las tramas o la cuatricomía, como elementos de la narración, convirtiéndolas en claves para darle un sentido diferente al cómic. También juega cambiando radicalmente su estilo gráfico de unas viñetas a otras (combinando el cartoon y el underground con expresionismo, realismo, cubismo y tantos "ismos" como quieras) mezclando sus dibujos con collages y alterando la linealidad de la narración, sorprediendo al lector casi en cada viñeta.

Aparte de las páginas originales esta edición se complementa con un cómic a modo de prólogo en el que el autor deja patente su amor por el Noveno Arte y lo mucho que le ha costado hacerse entender en el medio. Como epílogo tenemos un artículo de Spiegelman en el que nos explica como vivía él el mundo del cómic underground en la época en la que creó estos tebeos, ilustrado con material gráfico de esos años.

César Alcapone Selector: Doctor Explosion - Come on shake! EP (2008)

Doctor Explosion
Come on shake! EP (2008)
Cara A: 1. Come on shake! 2. I want you

Cara B: 1. Better days 2.Beef van Pau

Dedicado al cumpleañero.

Óscar de viaje: Granada

Esta Semana Santa nuestro amigo Óscar se ha ido de viaje a uno de los pocos sitios de España que ha tenido buen tiempo, la ciudad de Granada y sus alrededores.

Lo primero que hizo en cuanto llegó y satisfizo sus necesidades de tapeo fué darse un garbeo por el Albaicín, el barrio más famoso y uno de los más bonitos de Granada. Sus cuestas lo elevan por encima del resto de la ciudad justo enfrente de la Alhambra, lo que le da las mejores vistas de la ciudad. De origen andalusí, tuvo poblaciones íberas y romanas antes del asentaminto zirí en 1013. Su arquitectura tiene elementos ziríes y nazaríes en sus murallas y numerosas mezquitas transformadas en iglesias.

Al día siguiente tenía la visita obligada de Sierra Nevada, Reserva de la Biosfera por la UNESCO a la que se accede por una mareante carretera llena de curvas. Óscar no es muy de esquiar, pero le gustaron mucho las vistas de las montañas con las nieves perpetuas y poder respirar un aire tan puro.

También visitó las Alpujarras, parando en Trévelez a degustar su famoso jamón y probar otros platos típicos. Trévelez es el municipio de España situado a mayor altura (1.476 m. sobre el nivel del mar) y tiene una vista impresionante del pico Mulhacén.

En Granada capital, entre tapas, cañas, tés y narguiles tuvo tiempo de hacer un poco de turismo. Le gustó mucho la Catedral de la Encarnación, aunque sólo la vio por fuera. Y es que había tanta gente por todos los lados que cualquier movimiento suponía un agobio considerable.

Lo que tenía muy claro que no se podía perder era la Alhambra, la famosa fortaleza y palacio que albergaba la corte nazarí. Primero visitó la zona de los Palacios Nazaríes y admirar su elaborada decoración., aunque le decepcionó no poder ver la fuente del Patio de los Leones, ya que la estaban restaurando. Desde la alcazaba, la zona militar, pudo disfrutar de una vista impresionante del Albaicín. Lo que más le gustó de la visita a la Alhambra fueron los jardines del Generalife, donde los reyes musulmanes se retiraban a descansar.

A Óscar no le va mucho el tema de las procesiones, pero le fué imposible escapar y al final sí que se tragó alguna, aunque aguanto poco rato.

El corto del domingo: Laconic zero

Laconic zero
Noruega, 2006
Director: Dag Sølvberg
Corto inspirado por la agobiante música del grupo de electro-metal Laconic Zero, escrito y dirigido por su guitarrista Dag Sølvberg. Ideal pera un día como hoy, Domingo de Resurrección.

Los Muertos Vivientes 8: Creados para sufrir (Robert Kirkman/Charlie Adlar)

El mejor tebeo de terror que se está publicando actualmente está escrito por Robert Kirkman (quien también trajo un soplo aire fresco al género superheróico con su Invencible) y dibujado por Charlie Adlar (cuyo estilo realista, detallado y sucio me parece ideal para el género).

Los Muertos Vivientes cuenta las desventuras de un grupo de supervivientes en medio de un holocausto zombie. En este número 8, de apropiadísimo título, Kirkman se supera a sí mismo una vez más dando una nueva vuelta de tuerca en el puteo a sus personajes, que no tienen respiro en el enfrenamiento con otro grupo de supervivientes comandados por un loco sanguinario.

Yo he pasado verdadera angustia con este tebeo.

César Alcapone Selector: Thee Mighty Caesars - Cowboys are square 7'' (1990)

Thee Mighty Caesars
Cowboys are square 7'' (1990)
Cara A: 1. Cowboys are square
Cara B: 1. Ain't got none

Estampas malignas (Alfons Figueras)

Esta es la segunda vez que El Patito Editorial nos alegran la vida reeditando material del grandísimo creador de Topolino, Alfons Figueras.

Siguiendo la misma línea que en la anterior ocasión, Estampas malignas nos trae una recopilación de las planchas que Figueras hizo en los 70's para la revista de terror Dossier Negro. La serie se compone de chistes a toda página a costa de los mitos del cine de terror y de las situaciones más tétricas de la vida y la muerte: errores médicos, suicidios, funerales... A todo ello le saca punta Figueras para hacernos brotar una sonrisa en cada página. Es para destacar el contraste dentro del mismo álbum entre unos chistes de humor negrísimo y otros totalmente inocentones.

Como en el resto de su producción más terrorífica, Figueras emplea un tipo de dibujo a medio camino entre la caricatura y el expresionismo, obteniendo un estilo emparentado con los de Adams y Gorey. Una vez más el autor demuestra su dominio del gesto al presentarnos estos chistes en los que no le ha hecho falta poner palabras.

Óscar de viaje: París y la Baja Normandía

Hace un par de findes, el suertudo de Óscar se fue a un pedazo de viaje con ungos...pero será mejor que os lo cuenten ellos. Pinchad en las fotos para verlas a todo lujo.

Texto y fotos: Lucía y Jesús

Como decía Hemingway, “París nunca se acaba”, y qué razón tenía, porque por más que andábamos acompañando a Óscar en su viaje a la ciudad del amor no terminamos de visitar esta bella ciudad. Llegamos al Campo de Marte, hacía frío, pero Óscar se empeñó en subir a la Torre Eiffel, le fascinaban las luces que iluminaban esta magnifica torre construida entre 1887 y 1889 por Gustave Eiffel para la exposición universal que conmemoraba el centenario de la Revolución Francesa, realizada en una estructura metálica y con una altura de 324 m. Lástima que por el viento no estaba utilizable la 3ª planta y tuvo que contentarse con la vista de Paris de noche desde la 2ª. La vio de noche y volvió de día, fascinaba igual.

Comenzó su recorrido por Notre Dame, buscó y buscó a Cuasimodo, pero se conformo con las gárgolas y con admirar esta esplendorosa muestra de arte gótico, que tardaron 200 años en construirla. Desde su torre se ven todas las vistas que inmortalizaba Victor Hugo en su novela.

Paseó por la orilla del Sena, hasta llegar al Museo D´Orsay, no podía irse sin ver a los impresionistas, y vaya si se culturizó, que aprendió de arte un montón, y se hizo fotos con las obras de sus pintores favoritos, Gauguin, Van Gogh, Renoir…; salió encantado de ver la más prestigiosa colección de arte de 1848 a 1914.

Tanto arte le dio hambre, y se sentó a comer brioche en el jardín de las Tullerias, viendo pasar a las parisinas con boinas y faldas cortas de derecha a izquierda, de izquierda a derecha, y al fondo vislumbró en estas idas y venidas, a un lado el Louvre, residencia del regente de Francia durante cinco siglos, hasta la revolución francesa, que se convierte en museo, y al otro la Plaza de la Concordia con su obelisco y detrás los Campos Elíseos, donde se amontonaba la gente entre sus tiendas y terrazas. Allí es donde Óscar por primera vez probó el café parisino, muy aguado para su gusto y muy caro para el nuestro. Coronando esta gran avenida estaba el Arco del Triunfo, símbolo de la época napoleónica que ofrece una panorámica general de la zona.

A la noche subimos al Sacre-Coeur y al Montmartre, barrio de artistas y bohemios con un encanto especial. Paseando por entre sus calles llegamos al Molino Rojo, antro de lujuria y perversión, de donde Óscar salio sonriendo.

El sábado nos pusimos en marcha y, tras ver el museo Rodin, fuimos en tren a la baja Normandía, a una fiesta de cumpleaños e inicio del solsticio de la primavera. Comimos, bebimos, hicimos amigos, andamos por sus bosques y bailamos en torno a una gran hoguera, donde quemaron un dragón que la barriga la tenia llena de mensajes de buenos augurios.

Fuimos a un templo budista, estaba escondido entre la naturaleza, allí se iba a construir la

escuela budista más grande de Europa, se respiraba mucha tranquilidad, y con esta sensación de bienestar acabó el fin de semana. Volvimos de nuevo a Paris, que todavía quedaba por aprovechar el último día en los Jardines de Luxemburgo, en el Barrio Latino, y pasear por los alrededores del Museo Pompidou, el Hotel de la Villa, La Bastilla y el Pantheon.

Casi perdemos el avión por comer crepes y comprar quesos, pero llegamos a tiempo gracias a su veloz metro. A Óscar le cacheó la policía en el aeropuerto, no se fiaban de dejarle pasar con una lata amarilla en la mano, gracias a su encanto no le dieron importancia y subió al avión rumbo a Madrid, cansado y satisfecho, con un nuevo viaje a sus espaldas.

P.D. Ya de paso, aprovechó el viaje para hacer turismo por Madrid, y conocer los entresijos del Teatro de la Comedia en Madrid.

El corto del domingo: Cambiar el mundo

Cambiar el mundo
España, 2007
Director: Nacho Vigalondo.
Cortometraje de ciencia ficción dirigido por Nacho Vigalondo y protagonizado por Carlos Areces, perteneciente a la iniciativa Nature Movies, presentada por Nokia y Fotogramas, que consistía en una serie de cortos con trasfondo medioambiental grabados con un móvil. La banda sonora es de Ojete Calor.

César Alcapone Selector: Radio Futura - 37 grados 7'' (1987)

Radio Futura
37 grados 7'' (1987)
Cara A: 1. 37 grados
Cara B: 1. En un baile de perros

Dedicado al cumpleañero.

Clásicos del Humor: 13, Rúe del Percebe (Francisco Ibáñez)

Con el segundo volumen que me compro de la colección de clásicos de Bruguera de RBA repito autor: el gran Francisco Íbañez.

Una de las series de Ibáñez que más gracia me hacen es esta 13, Rúe del Percebe, en la que el maestro nos presentaba los vecinos de una casa a razón de un gag por vivienda. La comenzó a hacer en 1961 y duró unos veinte años. Es un tebeo que tiene, sobre todo, un marcado carácter costumbrista, aunque en ella no faltan elementos de humor negro, a veces negrísimo. Quedan patentes en la serie las estrecheces y faltas de medios con las que se vivía en España en esos años, en los que, aunque ya habíamos dejado atrás la durísima postguerra, esto seguía sin ser Alemania. Así, pues, los vecinos del 13, Rúe del Percebe tenían que agudizar su ingenio para poder subsistir en un país en el que la picaresca estaba al orden del día.

En un repaso rápido a cada piso nos encontramos con Manolo el en el ático, siempre acosado por los acreedores, basado en el mísmisimo Manuel Vázquez; Ceferino el caco y esposa viven en el tercero a base de los pequeños y grandes hurtos de este en ocasiones hábil ladrón; Doña Benita y sus tres hijos cabezones, que son el terror de lso cobradores y pretendientes de su casadera hermana, también viven en el tercero; en el segundo vive una anciana rodeadad de gatos y otros animales que pertenece a la Sociedad Protectora de animales, que parece que por aquel entonces era cosa de solteronas; en la puerta de al lado vivía un científico loco con los monstruos de producción propia (mi favorito por razones obvias), pero la censura hizo desaparecer al personaje para sustituirlo por un sastre con bastante morro; en el primero tenemos a un veterinario poco competente que siempre que puede se aprovechar de los animales que le traen; en la misma planta tenemos a Doña Leonor, que realquila habitaciones hacinando a los huéspedes hasta límites insospechados; el bajo lo ocupa la tienda de Don Senén, un experto en timar a su clientela; en la portería está la portera, claro, que cumple con los tópicos de la profesión; el último vecino es Don hurón, habitante de la alcantarilla. Parece que a Ibáñez le parecían pocas coñas por página, porque añadió a un sufrido gato y su torturador ratón en la azotea, antecesores de Pica y Rasca; arañas con diferentes trajes en la escalera; chistes con el ascensor, personajes invitados (Rompetechos, Mortadelo, Pepe Gotera y Otilio...). Consciente de que los en una casa de vecinos no se está solo nunca, Ibáñez a veces hacía interactuar unos vecinos con otros y, en ocasiones, todos los chistes formaban parte de uno mayor e incluso trasdendían de una entrega a otra.

El tomo de RBA recopila una selección de casi 200 planchas de la serie editadas originalmente en Tío Vivo entre 1961 y 1966. No puedo tener queja alguna sobre esta edición, bastante lujosa y con escaneos aceptables, como poco. El único pero que le saco es la repetición de algunos gags por parte de Ibáñez, pero claro, teniendo en cuenta de que estos tebeos se editaron originalmente para leer a razón de una página a la semana, es normal que al leerlos todos seguidos se haga al final un poco pesado.